A. Von der Verdorbenheit der Befehl.
B. Was die bisherigen obersten Werthe bedeuten.
C. Woher die bisherigen obersten Werthe stammen.
D. Warum die Gegenwerthe unterlagen
E. Modernität als Zweideutigkeit der Werthe
F.

Buche nur als verschiedene Formen der Lüge in Betracht gezogen; mit ihrer Hülfe wird an’s Leben geglaubt. “Das Leben soll Vertrauen einflößen: die Aufgabe, so gestellt, ist ungeheuer. Um sie zu lösen, muß der Mensch schon von Natur Lügner sein, er muß mehr als alles Andre Künstler sein ... Und er ist es auch: Metaphysik, Religion, Moral, Wissenschaft—Alles nur Ausgeburten seines Willens zur Kunst, zur Lüge, zur Flucht vor der “Wahrheit”, zur Verneinung der “Wahrheit”. Das Vermögen selbst, Dank dem er die Realität durch die Lüge vergewaltigt, dieses Künstler-Vermögen des Menschen par excellence—er hat es noch mit Allem, was ist, gemein. Er selbst ist ja ein Stück Wirklichkeit, Wahrheit, Natur: wie sollte er nicht auch ein Stück Genie der Lüge sein! ..

Daß der Charakter des Daseins verkannt werde—tiefste und höchste Geheim-Absicht hinter allem, was Tugend, Wissenschaft, Frömmigkeit, Künstlerthum ist. Vieles niemals sehn, Vieles falsch sehn, Vieles hinzusehn: oh wie klug man noch ist, in Zuständen, wo man am Fernsten davon ist, sich für klug zu halten! Die Liebe, die Begeisterung, “Gott”—lauter Feinheiten des letzten Selbstbetrugs, lauter Verführungen zum Leben, lauter Glaube an das Leben! In Augenblicken, wo der Mensch zum Betrognen ward, wo er sich überlistet hat, wo er ans Leben glaubt: oh wie schwillt es da in ihm auf! Welches Entzücken! Welches Gefühl von Macht! Wie viel Künstler-Triumph im Gefühl der Macht! .. Der Mensch ward wieder einmal Herr über den “Stoff”—Herr über die Wahrheit! ... Und wann immer der Mensch sich freut, er ist immer der Gleiche in seiner Freude, er freut sich als Künstler, er genießt sich als Macht, er genießt die Lüge als seine Macht ...

2.

Die Kunst und nichts als die Kunst! Sie ist die große Ermöglicherin des Lebens, die große Verführerin zum Leben, das große Stimulans des Lebens.

Die Kunst als einzig überlegene Gegenkraft gegen allen Willen, zur Verneinung des Lebens, als das Antichristliche, Antibuddhistische, Antinihilistische par excellence.

Die Kunst als die Erlösung des Erkennenden,—dessen, der den furchtbaren und fragwürdigen Charakter des Daseins sieht, sehn will, des Tragisch-Erkennenden.

Die Kunst als die Erlösung des Handelnden,—dessen, der den furchtbaren und fragwürdigen Charakter des Daseins nicht nur sieht, sondern lebt, leben will, des tragisch-kriegerischen Menschen, des Helden.

Die Kunst als die Erlösung des Leidenden,—als Weg zu Zuständen, wo das Leiden gewollt, verklärt, vergöttlicht wird, wo das Leiden eine Form der großen Entzückung ist.

3.

Man sieht, daß in diesem Buche der Pessimismus, sagen wir deutlicher der Nihilismus, als die Wahrheit gilt. Aber die Wahrheit gilt nicht als oberstes Werthmaaß, noch weniger als oberste Macht. Der Wille zum Schein, zur Illusion, zur Täuschung, zum Werden und Wechseln (zur objektiven Täuschung) gilt hier als tiefer, ursprünglicher, metaphysischer als der Wille zur Wahrheit, zur Wirklichkeit, zum Sein:—letzteres ist selbst bloß eine Form des Willens zur Illusion. Ebenso gilt die Lust als ursprünglicher als der Schmerz: der Schmerz erst als bedingt, als eine Folgeerscheinung des Willens zur Lust (des Willens zum Werden, Wachsen, Gestalten, das heißt zum Schaffen: im Schaffen ist aber das Zerstören eingerechnet) Es wird ein höchster Zustand von Bejahung des Daseins concipirt, aus dem auch der höchste Schmerz nicht abgerechnet werden kann: der tragisch-dionysische Zustand.

4.

Dies Buch ist dergestalt sogar antipessimistisch: nämlich in dem Sinn, daß es Etwas lehrt, das stärker ist als der Pessimismus, das “göttlicher” ist als die Wahrheit. Niemand würde, wie es scheint, einer radikalen Verneinung des Lebens, einem wirklichen Nein thun noch mehr als einem Neinsagen zum Leben ernstlicher das Wort reden, als der Verfasser dieses Buchs. Nur weiß er—er hat es erlebt, er hat vielleicht nichts Anderes erlebt!—daß die Kunst mehr werth ist als die Wahrheit.

In der Vorrede, mit der Richard Wagner wie zu einem Zwiegespräche eingeladen wird, erscheint dies Glaubensbekenntniß, dies Artisten-Evangelium “die Kunst als die eigentliche Aufgabe des Lebens, die Kunst als dessen metaphysische Thätigkeit ...”

5.

Zur
Geschichte des Gottesbegriffs.

1.

Ein Volk, das noch an sich selbst glaubt, hat auch seinen Gott noch. In ihm verehrt es die Bedingungen, durch die es obenauf ist,—es projicirt seine Lust an sich, sein Machtgefühl in ein Wesen, dem man dafür danken kann. Religion, innerhalb solcher Voraussetzungen, ist eine Form der Dankbarkeit. Ein solcher Gott muß nutzen und schaden können, muß Freund und Feind sein können: die widernatürliche Castration eines Gottes zu einem Gott des Guten kommt diesen starken Realisten nicht in den Sinn. Was liegt an einem Volke, das nicht furchtbar sein kann? Was liegt an einem Gotte, der nicht Zorn, Rache, Neid, Gewaltthat und vielleicht nicht einmal die gefährlichen ardeurs der Zerstörung kennt?— Wenn ein Volk zu Grunde geht; wenn es den Glauben an seine Zukunft, an Freiheit und Übermacht schwinden fühlt; wenn ihm die Unterwerfung als erste Nützlichkeit, die Tugenden der Unterworfenen als Erhaltungsbedingungen ins Bewußtsein treten: dann freilich ändert sich auch sein Gott. Er wird Duckmäuser, furchtsam, bescheiden, räth zum “Frieden der Seele”, zum Nicht-mehr-hassen; zur Nachsicht, zur Liebe selbst gegen Freund und Feind. Er kriecht in die Höhle der Privattugend zurück, wird der Gott der kleinen Leute,—er stellt nicht mehr die aggressive und machtdurstige Seele eines Volkes, seinen Willen zur Macht dar ...

2.

Wo dieser Wille, der Wille zur Macht, niedergeht, giebt es jedes Mal décadence. Die Gottheit der décadence, beschnitten an ihren männlichsten Gliedern und Tugenden, wird nunmehr zu einem Gott der Guten. Ihr Cultus heißt “Tugend”; ihre Anhänger sind die “Guten und Gerechten”.— Man versteht, in welchen Augenblicken erst der dualistische Gegensatz eines guten und eines bösen Gottes möglich wird. Denn mit demselben Instinkte, mit dem die Unterworfenen ihren Gott zum “Guten an sich” herunterbringen, streichen sie aus dem Gotte ihrer Überwinder die guten Eigenschaften aus. Sie nehmen Rache an ihren Herren, indem sie deren Gott verteufeln. —

3.

Wie kann man, mit der Einfalt des geistreichen Renan, die Fortentwicklung des Gottesbegriffs vom Gott Israels zum Inbegriffs-Gott alles Guten einen Fortschritt nennen! Als ob Renan ein Recht auf Einfalt hätte! ... Das Gegentheil liegt ja auf der Hand. Wenn die Voraussetzungen eines starken aufblühenden Lebens aus dem Gottesbegriffe eliminirt werden, wenn er Schritt für Schritt zum Symbol der Hülfe für alles Müde, Erschöpfte, bloß noch Vegetirende wird, wenn er Sünder-Gott, Kranken-Gott, Heiland, Erlöser per excellence wird: wovon zeugt das Alles?— Freilich, sein Reich ist größer geworden (—müßte er selbst damit schon größer geworden sein? ..) Ehedem hatte er nur sein Volk, seine “Auserwählten”: jedes Volk hält sich auf seiner Höhe für auserwählt. Inzwischen gieng er auf die Wanderschaft und saß nirgendswo mehr still,—bis er endlich zum Cosmopoliten wurde und die “große Zahl” auf seine Seite bekam. Aber der Gott der “großen Zahl” bleibt nichtsdestoweniger ein Winkelgott, der Gott aller kranken Ecken, aller ungesunden Quartiere der ganzen Welt .. Sein Weltreich ist ein Unterwelt-Reich, ein Souterrain verborgnen Elends ... Und er selbst ist so schwach, so krank! .. Beweis: selbst die Schwächsten der Schwachen, die Metaphysiker und Scholastiker werden über ihn noch Herr,—sie spinnen um ihn herum, in ihn hinein, bis er ihr Abbild, eine Spinne wird. Nunmehr spinnt er die Welt aus sich heraus, nunmehr wird er zum ewigen Metaphysikus, nunmehr wird er “Geist” “purer Geist” ... der christliche Gottesbegriff—Gott als Krankengott, Gott als Spinne, Gott als Geist—ist der niedrigste Gottesbegriff, der auf Erden erreicht wurde: er stellt den Höhepunkt der décadence in der absteigenden Entwicklung der Gottesidee dar. Gott zum Widerspruch des Lebens abgeartet, statt dessen Verklärung und ewiges Ja zu bedeuten; in Gott dem Leben, der Natur, dem Willen zum Leben die Feindschaft angesagt; Gott die Formel für jede Verleumdung des Lebens, für jede Lüge vom “Jenseits”; in Gott das Nichts vergöttlicht, der Wille zum Nichts heilig gesprochen! ... So weit haben wir’s gebracht! ...

Weiß man es noch nicht? das Christenthum ist eine nihilistische Religion—um ihres Gottes willen ...

4.

Daß die jungen starken Rassen des nördlichen Europa den christlichen Gott nicht von sich gestoßen haben, macht ihrer religiösen Begabung wahrlich keine Ehre, um nicht vom Geschmack zu reden. Mit einer solchen krankhaften und altersschwachen Ausgeburt der décadence hätten sie fertig werden müssen. Aber es liegt ein Fluch auf ihnen dafür, daß sie nicht mit ihm fertig geworden sind:—sie haben die Krankheit, den Widerspruch, das Alter in alle ihre Instinkte aufgenommen,—sie haben seitdem keinen Gott mehr geschaffen! Zwei Jahrtausende beinahe: und nicht ein einziger neuer Gott! Sondern immer noch und wie zu Recht bestehend, wie ein ultimatum und maximum der gottbildenden Kraft, des creator spiritus im Menschen, dieser erbarmungswürdige Gott des europäischen Monotono-theismus! dies hybride Verfallsgebilde aus Null, Begriff und Großpapa, in dem alle Décadence-Instinkte ihre Sanktion erlangt haben! ...

5.

— Und wie viele neue Götter sind noch möglich! ... Mir selber, in dem der religiöse, das heißt gottbildende Instinkt mitunter wieder lebendig werden will: wie anders, wie verschieden hat sich mir jedes Mal das Göttliche offenbart! ... So vieles Seltsame gieng schon an mir vorüber, in jenen zeitlosen Augenblicken, die in’s Leben hinein wie aus dem Monde fallen, wo man schlechterdings nicht mehr weiß, wie alt man schon ist und wie jung man noch sein wird ... Ich würde nicht zweifeln, daß es viele Arten Götter giebt .. Es fehlt nicht an solchen, aus denen man selbst einen gewissen Halkyonismus und Leichtsinn nicht hinwegdenken darf ... Die leichten Füße gehören vielleicht sogar zum Begriffe “Gott” .. Ist es nöthig, auszuführen, daß ein Gott sich jeder Zeit jenseits alles Vernünftigen und Biedermännischen zu halten weiß? jenseits auch, anbei gesagt, von Gut und Böse? Er hat die Aussicht frei—mit Goethe zu reden.— Und um für diesen Fall die nicht genug zu schätzende Autorität Zarathustra’s anzurufen: Zarathustra geht so weit, von sich zu bezeugen “ich würde nur an einen Gott glauben, der zu tanzen verstünde” ..

Nochmals gesagt: wie viele neue Götter sind noch möglich!— Zarathustra selbst freilich ist bloß ein alter Atheist. Man verstehe ihn recht! Zarathustra sagt zwar, er würde—; aber Zarathustra wird nicht ...

Was der Rausch Alles vermag, der Liebe heißt und der noch Etwas Anderes ist als Liebe!— Doch darüber hat Jedermann seine Wissenschaft. Die Muskelkraft eines Mädchens wächst, sobald nur ein Mann in seine Nähe kommt; es giebt Instrumente, dies zu messen. Bei einer noch näheren Beziehung der Geschlechter, wie sie zum Beispiel der Tanz und andre gesellschaftliche Gepflogenheiten mit sich bringen, nimmt diese Kraft dergestalt zu, um zu wirklichen Kraftstücken zu befähigen: man traut endlich seinen Augen nicht—und seiner Uhr! Hier ist allerdings einzurechnen, daß der Tanz an sich schon, gleich jeder sehr geschwinden Bewegung eine Art Rausch für das gesamte Gefäß- Nerven- und Muskelsystem mit sich bringt. Man hat in diesem Fall mit den combinirten Wirkungen eines doppelten Rausches zu rechnen.— Und wie weise es mitunter ist, einen kleinen Stich zu haben! ... Es giebt Realitäten, die man nie sich eingestehen darf; dafür ist man Weib, dafür hat man alle weiblichen pudeurs ... Diese jungen Geschöpfe, die dort tanzen, sind ersichtlich jenseits aller Realität: sie tanzen nur mit lauter handgreiflichen Idealen, sie sehen sogar, was mehr ist, noch Ideale um sich sitzen: die Mütter! ... Gelegenheit, Faust zu citiren ... Sie sehen unvergleichlich besser aus, wenn sie dergestalt ihren kleinen Stich haben, diese hübschen Creaturen,—oh wie gut sie das auch wissen! sie werden sogar liebenswürdig, weil sie das wissen!— Zuletzt inspirirt sie auch noch ihr Putz; ihr Putz ist ihr dritter kleiner Rausch: sie glauben an ihren Schneider, wie sie an Gott glauben:—und wer widerriethe ihnen diesen Glauben? dieser Glaube macht selig! Und die Selbstbewunderung ist gesund!— Selbstbewunderung schützt vor Erkältung. Hat sich je ein hübsches Weib erkältet, das sich gut bekleidet wußte? Nie und nimmermehr! Ich setze selbst den Fall, daß sie kaum bekleidet war ...

Zur Geschichte des Nihilismus.

Allgemeinste Typen der décadence:

Es handelt sich ganz und gar nicht um die beste oder die schlechteste Welt: Nein oder Ja, das ist hier die Frage. Der nihilistische Instinkt sagt Nein; seine mildeste Behauptung ist, daß Nicht-sein besser ist als Sein, daß der Wille zum Nichts mehr Werth hat als der Wille zum Leben; seine strengste daß, wenn das Nichts die oberste Wünschbarkeit ist, dieses Leben, als Gegensatz dazu, absolut werthlos ist—verwerflich wird ...

Von solchen Werthschätzungen inspirirt, wird ein Denker unwillkurlich suchen, all die Dinge, denen er instinktiv noch Werth beimißt, zur Rechtfertigung einer nihilistischen Tendenz einzulegen. Das ist die große Falschmünzerei Schopenhauer’s, der zu vielen Dingen mit tiefem Interesse gestellt war: aber der Geist des Nihilismus verbot ihm, dies zum Willen zum Leben zu rechnen: und so sehen wir denn eine Reihe feiner und beherzter Versuche, die Kunst, die Weisheit, die Schönheit in der Natur, die Religion, die Moral, das Genie wegen ihrer scheinbaren Lebensfeindlichkeit, als Verlangen ins Nichts zu Ehren zu bringen

Man hat neuerdings mit einem zufälligen und in jedem Betracht unzutreffenden Wort viel Mißbrauch getrieben: man redet überall von Pessimismus, man kämpft sonderlich, unter vernünftigen Leuten zuweilen, über eine Frage, auf die es Antworten geben müsse, wer Recht habe, der Pessimismus oder der Optimismus. Man hat nicht begriffen, was doch mit Händen zu greifen: daß Pessimismus kein Problem, sondern ein Symptom ist,—daß der Name ersetzt werden durch Nihilismus,—daß die Frage, ob Nicht-sein besser ist als Sein, selbst schon eine Krankheit, ein Niedergang, eine Idiosynkrasie ist ...

Die pessimistische Bewegung ist nur der Ausdruck einer physiologischen décadence; sie hat ihre zwei Centren an den Stellen, deren Himmel heute die Verfalls-Symptome am

Zur Physiologie der Kunst.

1. der Rausch als Voraussetzung: Ursachen des Rausches.

2. typische Symptome des Rausches

3. das Kraft- und Füllegefühl im Rausche: seine idealisirende Wirkung

4. das thatsächliche Mehr von Kraft: seine thatsächliche Verschönerung. Erwägung: in wiefern unser Werth “schön” vollkommen anthropocentrisch ist: auf biologischen Voraussetzungen über Wachsthum und Fortschritt. Das Mehr von Kraft z.B. beim Tanz der Geschlechter. Das Krankhafte am Rausche; die physiologische Gefährlichkeit der Kunst —

5. das Apollinische, das Dionysische ... Grundtypen: umfänglicher, verglichen mit unseren Sonder-Künsten

6. Frage: wohin die Architektur gehört

7. die Mitarbeit der künstlerischen Vermögen am normalen Leben, ihre Übung tonisch: umgekehrt das Häßliche

8. die Frage der Epidemie und der Contagiosität

9. Problem der “Gesundheit” und der “Hysterie”—Genie = Neurose

10. die Kunst als Suggestion, als Mittheilungs-Mittel, als Erfindungsbereich der induction psycho-motrice

11. Die unkünstlerischen Zustände: Objektivität, Spiegelwuth, Neutralität. Der verarmte Wille; Verlust an Capital

12. Die unkünstlerischen Zustände: Abstraktivität. Die verarmten Sinne.

13. Die unkünstlerischen Zustände: Auszehrung, Verarmung, Ausleerung,—Wille zum Nichts. Christ, Buddhist, Nihilist. Der verarmte Leib.

14. Die unkünstlerischen Zustände: Idiosynkrasie (—die der Schwachen, Mittleren). Die Furcht vor den Sinnen, vor der Macht, vor dem Rausch (Instinkt der Unterlegenen des Lebens)

15. Wie ist tragische Kunst möglich?

16. Der Typus des Romantikers: zweideutig. Ihre Consequenz ist der “Naturalismus” ...

17. Problem des Schauspielers—die “Unehrlichkeit”, die typische Verwandlungskraft als Charakter-Fehler ... der Mangel an Scham, der Hanswurst, der Satyr, der Buffo, der Gil Blas, der Schauspieler, der den Künstler spielt ...

18. Die Kunst als Rausch, medizinisch: Amnestie. tonicum ganze und partielle Impotenz

A. On the Corruption of Command.
B. What the Previous Supreme Values Mean.
C. Where the Previous Supreme Values Originate.
D. Why the Counter-Values Suffered Defeat
E. Modernity as the Ambiguity of Values
F.

Only deception is considered in its various forms; with its help, life is believed in. “Life should inspire trust: the task, thus posed, is immense. To solve it, man must already be a liar by nature, he must above all be an artist ... And he is: metaphysics, religion, morality, science—all merely offspring of his will to art, to lies, to flight from “truth,” to the denial of “truth.” The very capacity by which he violates reality through lies, this artist-capacity of man par excellence—he shares it with all that exists. He himself is a piece of reality, truth, nature: how could he not also be a piece of the genius of lies! ..

That the character of existence be misunderstood—deepest and highest secret intention behind all that is virtue, science, piety, artistry. To never see much, to see much falsely, to add much: oh, how wise one still is in states where one is farthest from considering oneself wise! Love, enthusiasm, “God”—all refinements of the ultimate self-deception, all seductions to life, all faith in life! In moments when man becomes the deceived, when he has outwitted himself, when he believes in life: oh, how it swells within him then! What ecstasy! What feeling of power! How much artistic triumph in the feeling of power! .. Man has once again become master over the “material”—master over truth! ...And whenever man rejoices, he is always the same in his joy, he rejoices as an artist, he enjoys himself as power, he enjoys the lie as his power ...

2.

The art and nothing but the art! It is the great enabler of life, the great seductress to life, the great stimulant of life.

Art as the only superior counterforce against all will to negate life, as the anti-Christian, anti-Buddhist, anti-nihilistic par excellence.

Art as the redemption of the knowing,—of him who sees, wants to see, the terrible and questionable character of existence, the tragically knowing.

Art as the redemption of the actor—of him who not only sees but lives, wants to live, the terrible and questionable character of existence, the tragic-warrior man, the hero.

Art as the redemption of the sufferer—as the path to states where suffering is willed, transfigured, deified, where suffering is a form of great ecstasy.

3.

One sees that in this book pessimism, let us say more clearly nihilism, is considered the truth. But truth is not considered the highest measure of value, still less the highest power. The will to appearance, to illusion, to deception, to becoming and changing (to objective deception) is considered here as deeper, more original, more metaphysical than the will to truth, to reality, to being:—the latter is itself only a form of the will to illusion.Likewise, pleasure is considered more original than pain: pain only as conditional, as a secondary phenomenon of the will to pleasure (the will to becoming, growing, shaping, that is, to creating: but destruction is included in creation). A highest state of affirmation of existence is conceived, from which even the highest pain cannot be deducted: the tragic-Dionysian state.

4.

This book is thus even anti-pessimistic: namely in the sense that it teaches something that is stronger than pessimism, something more “divine” than truth.No one would, it seems, speak more seriously in favor of a radical negation of life, a true *doing* of no, than the author of this book does in favor of a mere saying no to life. Only he knows—he has experienced it, he has perhaps experienced nothing else!—that art is *worth more* than truth.

In the preface, with which Richard Wagner is invited as if to a dialogue, this confession of faith, this artist's gospel appears: "art as the true task of life, art as its *metaphysical* activity ..."

5.

On the
History of the Concept of God.

1.

A people who still believe in themselves also still have their God. In Him, they revere the conditions through which they are on top—they project their joy in themselves, their sense of power, into a being to whom one can be grateful. Religion, under such premises, is a form of gratitude. Such a God must be able to help and harm, must be able to be friend and foe: the unnatural castration of a God into a God of the Good does not occur to these strong realists. What use is a people who cannot be terrible?

2.

Where this will, the will to power, declines, there is always *décadence*.The deity of décadence, circumcised in its most masculine members and virtues, now becomes a god of the Good. Its cult is called “Virtue”; its followers are the “Good and Just.”— One understands in which moments the dualistic opposition of a good and an evil god first becomes possible. For with the same instinct with which the subjugated reduce their god to the “Good in itself,” they strike out the good qualities from the god of their conquerors. They take revenge on their masters by demonizing their god. —

3.

How can one, with the simplicity of the clever Renan, call the further development of the concept of God from the God of Israel to the epitome-God of all that is good a progress! As if Renan had a right to simplicity! ... The opposite is obvious.When the prerequisites of a strong, flourishing life are eliminated from the concept of God, when he step by step becomes the symbol of help for everything weary, exhausted, merely still vegetating, when he becomes the sinner-God, the sick-God, the savior, the redeemer par excellence: what does all this testify to?— Of course, his kingdom has grown larger (—must he himself have grown larger with it? ..) Formerly he had only his people, his “chosen ones”: every people considers itself chosen at its height. Meanwhile he went on his wanderings and sat nowhere still,—until finally he became a cosmopolitan and got the “great number” on his side. But the God of the “great number” remains nevertheless a corner-God, the God of all sick corners, all unhealthy quarters of the whole world .. His world-kingdom is an underworld-kingdom, a basement of hidden misery ...And he himself is so weak, so sick! .. Proof: even the weakest of the weak, the metaphysicians and scholastics, still gain mastery over him,—they spin around him, into him, until he becomes their image, a spider. Now he spins the world out of himself, now he becomes the eternal metaphysician, now he becomes “spirit” “pure spirit” ... the Christian concept of God—God as sick God, God as spider, God as spirit—is the lowest concept of God that has been reached on earth: it represents the peak of décadence in the descending development of the idea of God.God has degenerated into the contradiction of life, instead of signifying its transfiguration and eternal affirmation; in God, enmity has been declared against life, nature, the will to life; God has become the formula for every slander against life, for every lie about the "beyond"; in God, nothingness has been deified, the will to nothingness sanctified! ... This is how far we have come! ...

Is it not yet known? Christianity is a nihilistic religion—for the sake of its God ...

4.

That the young, strong races of northern Europe have not rejected the Christian God does no credit to their religious aptitude, to say nothing of their taste. They should have been able to deal with such a sickly and senile offspring of decadence.But a curse lies upon them for not having finished with him:—they have taken illness, contradiction, old age into all their instincts,—they have since then created no more gods! Almost two millennia: and not a single new god! But still existing, as if by right, as an ultimatum and maximum of god-creating power, of the creator spiritus in man, this pitiable god of European monotono-theism! this hybrid decay-formation of zero, concept, and grandfather, in which all décadence instincts have obtained their sanction! ...

5.

— And how many new gods are still possible! ... In myself, in whom the religious, that is, god-creating instinct sometimes wants to come alive again: how differently, how variously has the divine revealed itself to me each time! ...So much strange has already passed me by, in those timeless moments that fall into life as if from the moon, where one simply no longer knows how old one already is and how young one will still be ... I would not doubt that there are many kinds of gods .. There is no lack of those from whom one cannot even think away a certain halcyonism and lightheartedness ... The light feet perhaps even belong to the concept of "God" .. Is it necessary to elaborate that a god knows how to keep himself at all times beyond everything reasonable and bourgeois?beyond also, incidentally, good and evil? He has the prospect free—to speak with Goethe.— And to invoke for this case the not sufficiently appreciated authority of Zarathustra: Zarathustra goes so far as to testify of himself “I would only believe in a god who knew how to dance” ..

Said again: how many new gods are still possible!— Zarathustra himself, of course, is merely an old atheist. Understand him correctly! Zarathustra says indeed that he would—; but Zarathustra does not ...

What intoxication can do, which is called love and is yet something other than love!— But everyone has their own science about that. The muscle strength of a girl grows as soon as a man comes near her; there are instruments to measure this. In an even closer relationship between the sexes, as brought about by dancing and other social customs, this strength increases to such an extent as to enable real feats of strength: one finally does not trust one's eyes—and one's watch! Here, of course, one must take into account that dancing in itself, like any very rapid movement, brings with it a kind of intoxication for the entire vascular, nervous, and muscular system. In this case, one has to reckon with the combined effects of a double intoxication.— And how wise it is sometimes to have a little sting! ...There are realities that one must never admit to oneself; for that one is a woman, for that one has all the female *pudeurs* ... These young creatures who are dancing there are evidently beyond all reality: they dance only with palpable ideals, they even see, what is more, ideals sitting around them: the mothers! ... Opportunity to quote Faust ... They look incomparably better when they have their little sting in this way, these pretty creatures—oh, how well they know it!they even become amiable, because they know it!— Finally, their attire also inspires them; their attire is their third little intoxication: they believe in their tailor as they believe in God:—and who would dissuade them from this faith? this faith makes one blissful! And self-admiration is healthy!— Self-admiration protects against colds. Has a pretty woman ever caught a cold who knew how to dress well? Never and nevermore! I even assume the case that she was barely dressed ...

On the History of Nihilism.

Most General Types of Décadence:

It is by no means the best or the worst of worlds: No or Yes, that is the question here. The nihilistic instinct says No; its mildest assertion is that non-being is better than being, that the will to nothingness has more value than the will to life; its strictest that, if nothingness is the highest desirability, this life, as its opposite, is absolutely worthless—becomes reprehensible ...

Recently, much abuse has been made of a random and in every respect inappropriate word: everywhere one speaks of pessimism, one fights, especially among reasonable people at times, over a question to which there must be answers, who is right, pessimism or optimism. One has not understood what is yet so palpable: that pessimism is not a problem, but a symptom,—that the name should be replaced by nihilism,—that the question of whether non-being is better than being is itself already a sickness, a decline, an idiosyncrasy...

The pessimistic movement is only the expression of a physiological decadence; it has its two centers in the places whose skies today show the symptoms of decay am

On the Physiology of Art.

1. intoxication as a prerequisite: causes of intoxication.

2. typical symptoms of intoxication

3. the feeling of power and abundance in intoxication: its idealizing effect

4. the actual increase in power: its actual embellishment. Consideration: to what extent our value "beautiful" is completely anthropocentric: based on biological prerequisites of growth and progress. The increase in power, for example, in the dance of the sexes. The pathological aspect of intoxication; the physiological danger of art —

5. the Apollonian, the Dionysian ... fundamental types: more comprehensive, compared to our special arts

6. question: where architecture belongs

7.the participation of artistic faculties in normal life, their tonic exercise: conversely, the ugly

8. the question of epidemic and contagiousness

9. Problem of “health” and “hysteria”—genius = neurosis

10. art as suggestion, as means of communication, as the domain of invention of psycho-motor induction

11. The unartistic states: objectivity, mirror-fury, neutrality. The impoverished will; loss of capital

12. The unartistic states: abstractivity. The impoverished senses.

13. The unartistic states: consumption, impoverishment, emptiness,—will to nothingness. Christian, Buddhist, nihilist. The impoverished body.

14.The unartistic conditions: Idiosyncrasy (—that of the Weak, Mediocre). The fear of the senses, of power, of intoxication (instinct of the Inferior in life)

15. How is tragic art possible?

16. The type of the Romantic: ambiguous. Their consequence is “Naturalism” ...

17. Problem of the actor—the “dishonesty,” the typical power of transformation as a character flaw ... the lack of shame, the buffoon, the satyr, the clown, the Gil Blas, the actor who plays the artist ...

18. Art as intoxication, medically: amnesia. tonic for whole and partial impotence